El disco
Burning From The Inside es el cuarto y último álbum de estudio de la icónica banda de rock gótico Bauhaus, lanzado en 1983. Este álbum marca un punto crucial en la carrera del grupo, ya que fue creado en un momento de tensión interna y cambios significativos. La banda, formada por Peter Murphy (voz), Daniel Ash (guitarra), David J (bajo) y Kevin Haskins (batería), se encontraba en la cúspide de su creatividad e influencia.
El álbum abre con She's in Parties, una pista que destaca por su bajo con aroma a dub y una guitarra densa, acompañada por la vocalización al estilo de David Bowie de Peter Murphy. Esta canción establece el tono oscuro y atmosférico que caracteriza a Bauhaus. La letra, que hace referencia a la industria del cine y la decadencia, es un reflejo de la estética gótica de la banda.
Antonin Artaud, inspirada en el poeta y dramaturgo francés, presenta una dinámica acelerada y angustiosa. La interpretación vocal de Murphy en esta pista es particularmente destacable, mostrando su capacidad para transmitir emociones intensas. La canción es un tributo a la obra y la vida tumultuosa de Artaud, y su energía frenética captura la esencia del artista.
En Wasp, una breve pero impactante pieza instrumental, la banda experimenta con sonidos y texturas, creando una atmósfera inquietante que se siente como un preludio a lo que está por venir. Esta pista, aunque corta, añade una capa de misterio y anticipación al álbum.
King Volcano y Kingdom's Coming son dos pistas que destacan por su uso de guitarras acústicas y teclados melódicos. Estas canciones muestran una faceta más suave y melódica de Bauhaus, sin perder su esencia gótica. King Volcano tiene una calidad casi hipnótica, mientras que Kingdom's Coming ofrece una reflexión melancólica sobre el paso del tiempo y la inevitabilidad del cambio.
Una de las joyas del álbum es Who Killed Mr. Moonlight?, una semi-balada que combina guitarras pesadas y baterías lentas para crear una sensación de desesperación y melancolía. La letra introspectiva y la interpretación vocal de Murphy añaden profundidad emocional a la canción. Esta pista es un ejemplo perfecto de la habilidad de Bauhaus para fusionar lo melódico con lo sombrío.
El título del álbum, Burning From The Inside, proviene de un incidente en el que David J y Daniel Ash accidentalmente incendiaron un vehículo mientras fumaban intensamente. Este evento refleja la intensidad y el caos que rodearon la creación del álbum. La canción homónima, que cierra el álbum, es una epopeya de nueve minutos que encapsula la esencia de la banda en su momento más vulnerable y creativo.
Debido a la enfermedad de Peter Murphy durante la grabación, Daniel Ash y David J asumieron más responsabilidades vocales, lo que resultó en una diversidad de voces y estilos en el álbum. Esta colaboración forzada añadió una nueva dimensión a la música de Bauhaus. David J y Daniel Ash aportaron sus propias influencias y estilos, lo que resultó en un sonido más variado y experimental.
El álbum también incluye pistas como Slice of Life, donde Daniel Ash toma el control vocal, ofreciendo una interpretación cruda y emocional. La canción es un testimonio de la capacidad de la banda para explorar diferentes territorios sonoros sin perder su identidad.
En resumen, Burning From The Inside es un álbum que encapsula la esencia de Bauhaus en su momento más vulnerable y creativo. A pesar de las tensiones internas y los desafíos, la banda logró producir un trabajo que sigue siendo influyente y relevante en la escena del rock gótico. Este álbum no solo marca el final de una era para Bauhaus, sino que también solidifica su legado como pioneros del género gótico.
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